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  • Como usar Lightroom 2 para una sesión de disparos a control remoto. Tethering.

    Como usar Lightroom 2 para una sesión de disparos a control remoto. Tethering.

    En mi anterior post comentaba un script para realizar disparos con la cámara controlada de forma remota por la conexión USB. En este artículo desarrollaré la integración entre Lightroom 2 y el script Diyphotobits.com Camera Control 4.

    Empecemos. ¿Tenemos todo?

    Para hacerlo necesitamos de:

    • Cámara de fotos (obvio, no?, si es Nikon mejor ;-))
    • Cable USB de la cámara
    • Lightroom 2 (LR2)
    • Soft de control de la cámara. En este caso el Diyphotobits.com Camera Control 4, de lo que vi el mas completo. Hay otros, algunos son pago$ y también hay gratis. Mas abajo los links.
    • Notebook o desktop.
    • Trípode (opcional). Si realizamos disparos sosteniendo la cámara sugiero conseguir un cable USB largo.
    • Adaptador o fuente de corriente (opcional). Si vamos a realizar una sesión larga  (un time lapse por ejemplo) es preferible conectar la cámara a la corriente électrica domiciliaria, en vez de trabajar con baterías.

    Si vamos a usar una notebook o netbook, tengamos cuidado de ver donde la ubicamos asegurandonos de que esté firmemente estable al soporte que usemos. Al estar conectada a la cámara, un tirón del cable por accidente puede hacer que la compu se nos caiga.

    Configurando LR2

    Antes que nada generamos una carpeta donde guardaremos (bajaremos) las fotos desde la máquina de forma automática (tethering). En mi caso generé una que llamé Tethered en el escritorio de mi desktop.

    Corramos LR2 y seleccionamos File>Auto Import>Auto Import Settings

    Adobe Lightroom

    Una vez seleccionado nos encontramos con la ventana que sigue

    Adobe Lightroom

    En Watched Folder hacemos click en Choose… y le indicamos el path de la carpeta que generamos para descargar las fotos. Esta es la carpeta que LR2 “mirará” constantemente para ver si tiene algo y realizar una Auto Importación cada vez que descarguemos allí una foto.

    En Destination Move to: le indicamos donde queremos que importe en LR2 las fotos. Yo preferí dejar la carpeta por default Auto Imported Photos. Es decir según esta pantalla me generó un path como sigue: C:Users > Marcelo > Pictures > Auto Imported Photos. Recuerden que yo tengo Windows Vista, en XP sera algo diferente, pero es lo mismo bah!.

    El resto de las opciones son las típicas de importación de imágenes en LR2 que por cierto son muy completas. Podemos indicarle desde el nombre que queremos a las fotos, hasta los “seteos de revelado” (esto es para demostrar que saqué fotos en la era del papel), información de datos de la foto, palabras clave, etc;. Si no modificamos nada de este punto no hay problemas, esto es opcional. Como verán yo marco mis fotos con la palabra clave “Tethered”.

    Luego dejamos marcada la opción de Auto Importación como vemos en esta pantalla.

    Adobe Lightroom

    Configurando el soft de control de la cámara. Diyphotobits.com Camera Control 4.

    Corremos el soft. Nos aparece la siguiente pantalla (y única)

    Adobe Lightroom

    Si tenemos nuestra cámara conectada y encendida (recomendable, sobre todo la primera vez) la veremos identificada. En mi caso como tengo lector de tarjetas incorporado en la máquina, lo detecta como múltiples máquinas de fotos, por lo cual me obliga a hacer click en el botón Select Camera y elegirla de entre una ventana de opciones. Una vez realizado esto damos click a Select Folder. Aquí indicamos la carpeta donde descargaremos las fotos, sí esa de nuevo. Tenemos la opción de modificar el nombre, yo prefiero que lo haga LR2, así que lo dejo vacío.

    Como trabajo en RAW, a Preview Size no le doy importancia, porque es para definir el tamaño con que visualizaremos las imágenes jpg. Aparecerán en esta pantalla donde se lee Preview image will appear here. Para los que saben inglés es más que obvio e intuitivo, pero no para aquellos que no lo dominan. Sí me preocupo, por setear debajo del botón Shutter Release que la opción RAW esté marcada.

    Hasta aquí esto es lo necesario para el tethering.

    Diga whisky…Click!

    Resumiendo, tenemos:

    • Camera Control 4 corriendo y seteado
    • LR2 corriendo y seteado
    • Cámara conectada a la PC (Notebook o Netbook) por el USB

    Una vez realizado lo único que tenemos que hacer es enfocar nuestra cámara al motivo a fotografiar, tildar la opción Download Inmediately y disparar desde la pantalla haciendo click en Shutter Release… Si todo va bien observaremos como la cámara dispara, transfiere la imagen a través del USB a la carpeta elegida, el LRE2 detecta que ingresa al menos una imagen, la mueve a la carpeta Auto Imported Photos en mi caso, y la muestra en pantalla como si recién hubiéramos importado desde algún medio (tarjeta SD por ejemplo).

    La transferencia es tan rápida como la comunicación a través del USB y depende del tamaño del archivo. Notarán por lo tanto que cuando trabajan con JPG la descarga es mas rápida que en RAW.

    Realizando un Time Lapse o Fotografía del Paso del Tiempo

    Si queremos realizar un seguimiento en el tiempo de un evento en particular, por ejemplo esto (gracias Emo!) deberemos realizar este seteo:

    • En Time Lapse definir la frecuencia e intervalo de fotos que queremos, completando los campos correspondientes
    • Hacer click en Start tether, y luego
    • en Shutter Release…

    …observaremos que nuestra cámara empieza a disparar automaticamente de acuerdo a la definición establecida en Time Lapse.

    Advertencia: tengan cuidado en las fotografías con poca luz y donde la velocidad de obturación sea el factor de ajuste, de establecer un tiempo entre fotograma y fotograma (frecuencia) lo suficientemente grande como para darle tiempo a la cámara de tomar la foto, realizar la transferencia y estar lista para disparar de nuevo. Dicho mas simple, no establezcan una frecuencia de 5 segundos entre tomas, cuando el tiempo de obturación es de 30 segundos. En este caso el programa les dará error y se detendrá el proceso. Tomen como referencia que:
    Frecuencia (segundos) >= Tiempo de obturación + Tiempo de grabado en tarjeta + Tiempo de transferencia a la PC

    Bracketing u Horquillado

    Seteamos en Bracketing:

    • Marcar Enable Bracket (Habilita la opción)
    • Shots: Cantidad de disparos distintos de la toma normal. Por ejemplo, si seteamos 2, tomará 3 fotos: 1 la normal de nuestro seteo y las otras que repartirá en partes iguales para la compensación de exposición hacia el lado negativo y positivo. Mas claro, seteando 2 disparos (shots) y 1 stops, disparará 3 veces: 1er disparo para la “toma normal”, 2do disparo para -1EV y 3er disparo para +1EV. Podemos setear valores decimales para los stops, por ejemplo 0,67 = 2/3 stops.
    • Hacer click en Start tether, y luego
    • en Shutter Release…

    El resto, es experimentación de cada uno.

    Links

    Pueden encontrar otra opción gratis interesante de este tipo de soft aquí.

    Los amantes de Apple pueden encontrar esta mas que intersante opción y gratis!.

    Que lo disfruten y me encantaría saber de sus comentarios y experiencias.

  • Tethering. Controlar la cámara desde nuestra computadora

    Tethering. Controlar la cámara desde nuestra computadora

    Los que tenemos máquinas como la Nikon D40, que están algo recortadas en las facilidades (no en las capacidades… pero esa es otra discusión), encontrar un programa que nos permite acercarnos a hacer lo que hacen las hermanas mayores es un verdadero hallazgo, pero si les cuento que además es gratis…

    Leyendo el blog de Matt Kloskowski, me encontré con este artículo. En él mencionan al DIYPhotobits.com Camera Control 4. Es un programa, en realidad un script, que nos presenta una pantalla que nos permite controlar nuestra cámara desde una computadora a través de un cable USB. Tecnicamente y dicho de un modo mas geek, nos permite hacer Tethering. ¿Cuáles son las posibilidades?.

    Qué podemos hacer

    1. Disparar desde nuestra PC teniendo el control. Es decir podemos setear modo de disparo (P,S, A y M) por ahora según el autor).
    2. Controlar velocidad, apertura de diafragma, sensibilidad (ISO), compensación de exposición (+- EV) y balance de blancos.
    3. Ver las imágenes en esa misma pantalla, definiendo nosotros el tamaño deseado(dentro de las opciones que nos da el programa).
    4. Definir si queremos realizar el tethering con RAW o JPG (debemos setearlo en la cámara y en el programa).
    5. Realizar la descarga de las imágenes a una carpeta de nuestra elección, ya sea inmediatamente de realizado el disparo o en batch luego.
    6. Realizar Time Lapse o disparos en un determinado intervalo y durante un tiempo prefijado por nosotros. Para ser mas claro, podemos decirle a la máquina que a intervalos de “x” tiempo realice “y” disparos hasta un total de “z” imágenes. ¡Ojo con la batería!
    7. Realizar bracketing (aquellos que tenemos D40 lo agradecemos). Podemos definir cantidad de disparos e intervalo de stops. Por ejemplo, le podemos indicar que realice 4 disparos con un intervalo de 1 stop, por lo que disparará cuando le indiquemos, la imagen en 0EV, la de -2EV, -1EV, +1EV y +2EV. Muy útil para realizar fotografía HDR. Una advertencia, el bracketing funciona solo en los modos P, S y A.
    8. Si trabajamos en un estudio o improvisamos uno con nuestros recursos disponibles tendremos la posibilidad de ver en el tamaño de pantalla que dispongamos nuestras imágenes casi en tiempo real desde nuestro programa de edición. En mi caso uso Lightroom 2, complementado en algunas circunstancias con Photoshop CS4. Otros prefieren la suite de Adobe, es decir Bridge y Photoshop CS4. Les cuento que ya lo hice, pero es materia de un próximo artículo.

    El script está desarrollado para Windows. También, como habrán visto ya en el blog de http://www.diyphotobits.com/, hay versiones gratuitas para los amantes de la manzanita realizado por otro autor.

    Probando…

    No tenemos mas que conectar el cable USB de nuestra cámara a la computadora. Tengan el cuidado de hacerlo con la cámara apagada.

    Una vez conectada y encendida la cámara, les recomiendo correr entonces el script. Si todo va bien les detectará automaticamente el equipo. En mi caso al tener lector de tarjetas incorporado en la PC, entiende que son cámaras y me pide realizar la selección de forma manual, cosa que se realiza con el botón Select Camera.

    Luego podemos elegir con el botón Select Folder, la carpeta donde queremos que descargue nuestras fotos. De todas maneras quedan en la terjeta de memoria. Debajo mismo de este botón podemos seleccionar el tamaño de imagen que queremos ver en la ventana una vez que realicemos los disparos. Más a la derecha podemos modificar el prefijo del nombre con el cual queremos que las imágenes bajen a la computadora.

    Para aquellos que tengan alguna dificultad con el inglés, el botón Shutter Release es el disparador. Cada vez que hagamos click allí tomaremos una foto.

    Start Tether – Stop Tether, hacen eso: inician y paran el proceso de tethering, que puede ir desde la simple visualización de las imágenes en la pantalla de la computadora, o la descarga, pasando por el time lapse y el bracketing.

    Creo que para no aburrirlos es mejor que Uds mismos prueben las opciones. Pasemos a experimentar.

    La primera experiencia la realicé desde mi Desktop que tiene instalado todo lo necesrio para enfrentar el mundo de la imagen digital y corre bajo Windows Vista. Aclaro esto, porque lamentablemente no pude hacer que funcione correctamente bajo esta plataforma. Todavía no sé que puede estar pasando. Incluso le coloqué comentarios y preguntas a Raymond, su autor, quien me respondió sin resultados positivos hasta ahora.

    No obstante realicé los disparos desde la PC, y no pude:

    • cambiar los modos de disparo (P, S, A y M),
    • colocar valores negativos de compensación de exposición (los valores positivos se cambian sin problemas) y
    • realizar bracketing 🙁

    Raymond, please help us!.

    La buena noticia es que lo probé en una notebook bajo Windows XP, sin el arsenal de edición imágenes que tengo en mi desktop, y funciona correctamente.

    Conclusión

    Es una herramienta que vale la pena probar. Experimentando podremos desarrollar proyectos fotográficos un poco mas avanzados, sobre todo si disponemos de una notebook (o netbook) y un trípode (para el time lapse y el bracketing) que nos permitirán realizarlos en el lugar de nuestra preferencia y con un presupuesto reducido.

    Si alguien lo hizo funcionar bajo Vista, espero ansiosamente sus comentarios. Si encuentro alguna solución, descuenten que estaré publicandola.

    Como siempre, deseo que les sirva y espero sus comentarios.

    PS: Many thanks and Congratulations to Raymond!. I’ll keep waiting a solution or at least a workaorund.

  • Fotografía panorámica: Plaza Las Heras

    Fotografía panorámica: Plaza Las Heras

    La semana pasada tuve la oportunidad de poder plantar el trípode en un edificio bastante alto para poder sacar una panorámica de la ciudad, o de una parte de ella =)

    Panorámica Plaza Las Heras

    Tomar esta fotografía no es muy complicado pero lleva algunos minutos. Los consejos son los siguientes:

    • Usar trípode o algún lugar donde podamos apoyar la cámara y que nos permita girarla libremente.
    • Tener a mano el disparador a distancia de la cámara (con cable o control remoto). Es ideal para evitar que la cámara se mueva cuando apretamos el disparador.
    • Usar la cámara en modo manual para poder tener control de lo que pasa. Sino no podríamos obtener estos resultados. En automático tenemos muchas chances que nos queden las fotos con diferentes valores lo cual hace que la compilación final presente diferencias de luz.

    Ahora si, el paso a paso:

    1. Poner la cámara en el trípode. Como vamos a sacar varias fotos, tener en cuenta que podamos girar la cámara sobre su eje.
    2. En lo personal hago varios disparos de prueba de lo que quiero resaltar para obtener los valores deseados. En este caso quise mostrar la plaza con sus luces y colores. Les debo los valores de seteo de la cámara pero creo que andaba en ISO200, f5, 10″. Una vez que obtuve el resultado deseado del objetivo, giro la cámara hacia la izquierda y empiezo a armar la panorámica. Primer foto sacada.
    3. Giro la cámara hacia la derecha, manteniendo aproximadamente un 30% de la toma anterior dentro del cuadro. Esto sirve para poder luego “enganchar” las fotos y que no queden diferencias notables. Segunda foto sacada
    4. Saco tantas fotos como sean necesarias para armar la panorámica deseada. En mi caso, con 8 fotografías pude capturar la plaza y sus alrededores (la que ven arriba es una versión reducida. La original está acá). Más no pude captar ya que empezaba a asomarse el marco de la ventana.
    5. Una vez que tengo las fotos, utilizo el Panorama Factory (hay otros, pero a mi me da buenos resultados éste) y con la configuración en Semi Automatic empiezo a enganchar las fotos. Acá honestamente es una cuestión de prueba y error. Dependiendo del tipo de fotografía, algunos valores dan mejores resultados que otros. Lo que si no uso nunca es el Fine Tunning porque por lo general agrega mucho ruido.

    Ahora espero ver sus panorámicas =)

  • Review Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Review Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    En un reciente viaje que hice a Tilcara (Jujuy, Argentina) y sus alrededores pude probar a fondo mi Slingshot 300 AW. Llevar todo mi equipo fotográfico y algo más, fue un placer. Les cuento por qué…

    Descripción

    Les presento mi mochila.
    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Como pueden observar tiene las dimensiones del respaldo de una cómoda silla de escritorio para computadoras. Las medidas pueden encontrarlas en el sitio de Lowepro. En su aspecto es una mochila común y corriente. Nadie podría sospechar que cargamos a nuestro valioso equipo fotográfico. Ayuda mucho que el color sea negro.

    En su frente se pueden observar los dos bolsillos que posee, uno superior que simularía ser el acceso principal de carga de una mochila común, y el otro que está en la parte central del cuerpo de la mochila. Los identificamos claramente donde se ven los detalles grises.

    Sobre la izquierda podemos ver unos broches que limtan la apertura de la tapa de acceso a la cámara fotográfica.

    En la parte superior vemos una correa corta para poder asir y levantar la mochila con nuestros dedos. Tiene espacio suficiente como para que los 3 dedos centrales de la mano de un adulto quepan correctamente.

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Si miramos desde la izquierda podremos ver una superficie acolchada que nos servirá para apoyar la mochila sobre alguna superficie y así acceder a nuestro equipo. También se puede observar las bandas de sujeción de la cintura, como la bandolera. Ambas son muy acolchadas y dejan bien firme el conjunto a nuestro cuerpo. Muy útil cuando queremos caminar por sendas con  desniveles. En las caminatas que realicé por la montaña me sirvió mucho, mi cuerpo y la mochila se movían como un conjunto.

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Desde la derecha se puede observar aparte de las correas, la tapa de acceso a nuestro equipo fotográfico. También se ven los broches que restringen la apertura de la tapa como antes apuntáramos.

    Esto sirve para que cuando abramos la misma, los cierres o cremalleras no deslicen indefinidamente y hagan que la tapa que quede como la lengua de los Rolling Stones y dejen caer todo nuestro equipo. Un detalle muy acertado e importante.

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Así se ve la mochila acostada y con la tapa de acceso restringida por estos broches. Como observarán mi D40 está más que holgada en su alojamiento. Ese es el precio que debo pagar para poder llevar todo mi equipo con una cámara de reducidas dimensiones. Observamos el bolsillo con abrojo o velcro que nos permite alojar 4 tarjetas de memoria con sus correspondientes estuches plásticos. Podremos guardar mas, si decidimos prescindir de los estuches.

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    En esta foto de detalle puden observar mis memorias SD en sus correspondientes estuches. También pueden ver que como segundo bolsillo en cada compartimento tenemos unas bandas elásticas anchas que son muy útiles para colocar otras memorias o bien como pueden ver que yo la uso en este caso que aloja el lector de tarjetas mini SD. Se puede observar el cordel sobresaliendo. Por cierto los velcros de cierre son muy fuertes y hay que aplicarles cierta fuerza para despegarlos entre sí. Esto es muy bueno.

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Aquí se puede observar la tapa de acceso sin la restricción de los broches, completamente abierta. Imaginense qué pasaría si no dejamos seguros los broches. Es sumamente importante asegurarlos para evitar que nuestro equipo ruede por el piso ante una revoleada de la mochila, o si simplemente se nos cae. Más vale prevenir que curar…

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    En la vista superior de la mochila con la tapa completamente abierta observamos mi D40 con el 55-200 colocado. A la derecha está la funda de este. Bajo ella hay un flash SB-16 . En el comparto del fondo y al centro tengo el cargador de la batería. A la izquierda y al frente podemos ver el 18-55. Los otros compartimentos están vacíos (esperando otros lentes 😉 ).

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Esta foto tiene un propósito concreto, mostrarle como trabajo el intercambio de lentes con mi Slingshot 300 AW. Cuando necesito realizar el cambio, muevo la mochila hacia adelante, de tal manera que queda a la altura de mi estómago (ver fotos mas adelante), corro el cierre, abro la tapa de acceso al equipo y tengo la vista tal como se muestra en la foto de la derecha, luego desprendo el velcro del compartimento de la izquierda desde el extremo del mismo lado, para finalmente quedar accesible el lente que se aloja en ese espacio. Realmente es muy cómodo y práctico siempre y cuando solo intercambiemos un par de lentes, ya que del lado derecho el acceso no es franco, como habrán observado. En mi caso (hasta ahora) no tengo problemas ya que con los lentes cubro el rango de 18 mm a 200 mm, lo que no es poco, pero debo decir que en mas de una oportunidad me quedé con ganas de tener un alcance de 300 mm o quizás un poquito más. 😉

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    En la parte superior de la mochila tenemos un compartimento en forma de arco. Allí podemos poner accesorios. Yo coloco una botella de aire comprimido para limpiar mi equipo, adaptadores de tomacorrientes o enchufes, etc;. En la pared de dicho arco disponemos de una red con elástico. Pueden observar que  alojo un trípode de mesa que siempre me es útil y evita que tenga que armar el mas grande.

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    En esta foto se muestra como accedemos al compartimiento superior. Vemos que la tapa también tiene un bolsillo de red con una solapa que hace de cierre con velcro.

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Para finalizar con la descripción de bolsillos y compartimentos, la Slingshot 300 AW es generosa. En el bolsillo “externo” podemos observar que tenemos lugar para algún que otro manual en la parte del fondo, yo lo uso para poner el teclado de mi querida Palm T|X. En el sector intermedio de bolsillos tenemos espacio hacia la izquierda para colocar algo que quepa en un sobre de aproximadamente 10 cm x 15 cm, en la foto observan un papel blanco que son los films protectores de la Palm. También podemos poner, por qué no films protectores de la pantalla de nuestras DSLRs. Hacia la derecha, en el mismo sector tenemos alojamientos para lápices y lapiceras. En la foto pueden observar un “palito” que es el stylus de mi Palm que llevo de repuesto. Finalmente y hacia adelante tenemos un espacio (más) para poner tarjetas SD con su estuche plástico, y entre la tapa y este sector aún hay lugar para poner alguna otra cosa. Yo lo usé para poner los auriculares que uso con… la Palm!!!.

    ¿Se imaginan qué significa AW en el modelo de la Slingshot?.

    Sí, All Weather. Pasa que esta hermosa niña está preparada para resistir viento, polvo, humedad y lluvia. Todos los cierres o cremalleras están diseñados de tal manera que los dientes de las mismas casi no se ven por lo que no quedan expuestos y así evitamos las filtraciones de elementos nocivos para nuestros valorados equipos.

    No obstante, “y como si esto fuera poco” -diría un vendedor- disponemos en la base de la mochila de… ¡otro bolsillo! donde se aloja la bolsa impermeable que cubrirá nuestra mochila en caso de ser necesario. Vean…

    Observen que queda como un ladrillo compacto, transportable, liviana y a salvo de cualquier inclemencia que afecte nuestro equipo.

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    La funda impermeable tiene un elástico perimetral que aprieta y encierra muy bien a la mochila. A pesar de ello, en el extremo superior de la funda, tiene además un elástico a modo de “hojal” para que podamos pasar por allí la bandolera y así evitar que por algún motivo la funda deje de cubrir la mochila.

    Les muestro en una secuencia de 3 fotos la practicidad de los modelos Slingshot, que permiten acceder a la cámara sin tener que sacarte la mochila. Para que tengan una idea: el modelo soy yo, mido 1,80 mts, tengo una contextura grande, espalda normal, quizás tirando a ancha. De todas maneras les recomiendo que miren el video donde muestra el uso de la mochila. Lo encuentran en la descripción de la misma, en el link de más arriba. Hagan click donde sice Product Video, a la derecha. No dejen de verlo, si bien está en inglés se entiende claramente si uno tiene dificultades con el idioma anglosajón.

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Mochila Lowepro Slingshot 300 AW

    Observen que en esta última foto la misma mochila nos sirve de apoyo para nuestras tomas. Es muy firme.

    Qué cargo en mi mochila:

    • Nikon D40, con un lente Nikon 55-200 VR normalmente puesto en el cuerpo.
    • Lente Nikon 18-55 (el del kit de la D40).
    • Flash SB-16, con sus correspondientes pilas que están almacenadas en un bolsillo de red por separado.
    • Funda de lente Nikon 55-200.
    • Cargador de batería de Nikon D40 y su correspondiente cable.
    • Transformador de voltaje de 110-220 V para el cargador de batería.
    • 2 Adaptadores de toma coriente, uno tipo americano (patas planas y paralelas) y el otro con toma a tierra (el de las 3 patitas, bah!).
    • Kit de limpieza para lentes (líquido, papel, paño suave, pera sopladora con cepillo, botella de aire comprimido).
    • Trípode de mesa.
    • 4 tarjetas SD (3 x 1 Gb y una de 4 Gb SDHC) en sus correspondientes estuches plásticos.
    • Lector USB para micro SDHC.
    • Manual de la D40 (la verdad es que está allí por las dudas, pero nunca lo usé).
    • Palm T|X
    • Teclado Inalámbrico, stylus y films protectores de repuesto de Palm T|X
    • Auriculares (para escuchar música).
    • GPS Garmin 10x. Va sujeto en el soporte de la bandolera para tener vista franca al cielo. La Palm en el bolsillo externo y conectada vía bluetooth.
    • Lápiz y lapicera (esto se me ocurre que es un vicio de ingeniero)

    No es poco, pero es lo que necesito en un viaje para:

    • sacar fotos,
    • realizar el post-procesado, que incluye geotagging o asignación de las coordenadas del lugar de la imagen a la misma,
    • escribir para el blog y postear (aunque tengo, no llevo notebook, mi Palm cubre perfectamente este tópico)
    • estar tranquilo ante cualquier aparición de Murphy y sus leyes…

    … y todavía sobra lugar…

    Les cuento que mis hijos de 8 y 10 años gustan de cargar la mochila. No es pesada, aún con el equipo que llevo. Quizás si agrego un lente más y cambio el cuerpo por un D300 (cuerpo de titanio), la cosa cambie… 😮

    Evaluación

    Como toda que se precie de tal es subjetiva, pero seguramente habrá alguno que comparta mi perfil y criterio. Aquí va.

    Pros

    • Excelente material. La tela impecable, el velcro increíble. Realmente hay que hacer fuerza para despegarlo. Quizás raya lo incómodo.
    • Muy buena construcción.
    • Más que impermeable, infranqueable al polvo, lluvia, etc;
    • Acolchada y en la espalda con superficies aireadas, antitranspirantes. Caminé mucho al rayo del sol y no transpiré la espalda en contacto con la mochila. Mucho menos aún el hombro y la zona de contacto con la bandolera.
    • Los separadores son lo suficientemente gruesos para amortiguar golpes y dejar fijos los elementos que soportan.
    • Cómoda.
    • Liviana.
    • Práctica. Permite acceder a la cámara sin tener que sacarte la mochila.
    • Fácil limpieza. No se manchó, pero el polvo al apoyarla en el piso sale muy rápido con un par de palmadas a la superficie.
    • Espaciosa.
    • Discreta. Se parece a una mochila común y corriente. Muy importante para no despertar sospechas y atraer a los amigos de lo ajeno.

    Contras

  • Precio. Debo ser honesto y decirles que lo vale. Pero sería deseable que sea mas accesible para los bolsillos de estas latitudes.
  • Falta de una superficie de apoyo para el lateral. Son muchas las veces que la apoyamos sobre “algo” y ensuciamos y gastamos esa zona.
  • Este modelo es para máquinas “grandes”. Definitivamente no es para mi D40. No es asignable a la mochila, sino al que la eligió. Pero como dije antes es lo que necesito para llevar todos mis menesteres. En todo caso podría pasar este punto arriba como un pro, ya que no me quedará más remedio que hacer un upgrade de cuerpo… así va todo justito. 😉

Espero que les sea útil y les guste. Como siempre espero sus comentarios.

  • La degradación de calidad del formato JPG

    La degradación de calidad del formato JPG

    Muchos de nosotros sacamos fotos, cientos, miles de ellas con nuestra cámara digital. Aquellos que hayan adquirido una réflex digital recientemente se preguntarán “¿Qué es esa opción para guardar las imágenes en RAW?”. Si bien el tema de que formato utilizar podremos hablarlo más adelante, básicamente el formato RAW es la imágen sin ningún tipo de proceso ni compresión por parte de la cámara digital. Esta opción sólo se encuentra disponible en cámaras prosumer o profesionales ya que se trata de lo más parecido a un negativo original, pero digital.

    Por ejemplo, al sacar una foto en formato RAW veremos que el ajuste que hagamos para el balance de blancos tendrá poco efecto ya que éste formato está pensado para ser procesado posteriormente en la computadora con programas como el Photoshop. Y al no estar preprocesado por la cámara de fotos, poseemos un negativo digital que nos permite jugar con mayor flexibilidad, como con los negativos de rollo.

    Ahora bien, el formato JPG se utiliza mundialmente por su excelente nivel de compresión (un archivo RAW puede pesar entre 20 y 30 Mb mientras que un JPG de las mismas dimensiones llega a pesar unos 3 a 4 Mb) y por mantener una muy buena calidad de imágen. Obviamente una vez que sacamos una foto en JPG, como el procesado lo hace la cámara de fotos, no podremos ajustar el balance de blancos en nuestro editor de imágenes como con un archivo RAW.

    Toda esta introducción me lleva a la siguiente pregunta: ¿Cuánta calidad se pierde al comprimir una imagen en formato JPG?”.

    A simple vista poco y nada. Tal vez si tenemos un ojo de lince nos demos cuenta, pero el ojo común no podría darse cuenta, siempre hablando de un JPG producido por una buena cámara de fotos. Pero si guardamos un archivo JPG 600 veces sin hacerle ningún tipo de modificación, veremos como empieza a degradarse. Y este es el efecto:

    Vía: Abadía Digital

  • El cuadro más comentado en internet

    El cuadro más comentado en internet

    En Fotogeek, no podemos estar ajenos sobre lo que pasa en Internet.

    Les dejo un par de links sobre este cuadro que se hizo famoso en estos últimos días. Se titula Discutiendo La Divina Comedia con DanteMuestra con detalle 103 personajes de la historia mundial. Creo que vistos desde la persepectiva oriental, ya que hay muchos referentes (algunos desconocidos para mí) de esas latitudes.
    Personalmente me enteré de la noticia por infobae.com. Les recomiendo leer esa nota.
    El cuadro más comentado en internet

    Complementando la noticia de Infobae, les dejo este link del diario El Mundo de España que los lleva directamente a la obra, lo interesante es que al pasar el puntero del mouse sobre cada personaje podemos saber quién es. Útil para “desburrarnos” un poco.

  • Foro de fotografía. ¿Lo hacemos?

    Foro de fotografía. ¿Lo hacemos?

    Estimados lectores:

    Gracias a su interés y participación el blog viene creciendo mes a mes en tráfico (salvo en Enero y Febrero que todos se fueron de vacaciones) y la cantidad de comentarios que recibimos crece constantemente.

    Este blog está hecho a puro pulmón con el único fin de intercambiar conocimientos, experiencias, tips, sugerencias de la comunidad interesada en la fotografía y algo más. Con agrado observamos que tenemos muchas visitas de gente que nos deja inquietudes y comentarios, las que tratamos de contestar dentro del tiempo disponible que nos dejan nuestras actividades principales (nos encantaría que fuera esta, pero hay que llevar el pan al hogar, ¿vio?). Como disfrutamos mucho al hacerlo, tratamos de dedicarle el mayor tiempo posible, pero nos damos cuenta que quizás no alcanza o nuestras respuestas demoran algo más de lo que Uds. esperan.

    Por todo ello surgió la idea de armar el foro de Fotogeek. Creemos que de esa manera entre todos nos podemos ayudar y qué mejor cosa que compartir con gente afín a nuestros intereses. Para eso hicimos una muy pequeña encuesta (algunos de uds deberían haber recibido un mail) que está en la barra derecha del sitio.

    Cómo era de esperar, los resultados dicen que están de acuerdo conque se arme el foro.

    Para encarar el proyecto, nos gustaría mucho conocer vuestros intereses, sugerencias, y grandes rubros de temas para que cada uno tenga la posibilidad de realizar el aporte que le guste en cada tópico a través de sus propios posts.

    Sabemos que existen otros foros, y muy buenos, de fotografía. Pero si nos ponemos a investigar con algo más de profundidad, hay muy poco de fotografía en la Argentina. Las posibilidades son infinitas, desde organizar reuniones, salidas, mostrar fotos, comentar experiencias, hacer preguntas, etc etc. Pero lo mejor de todo es que se nos presenta la oportunidad de ser nosotros, la comunidad de Fotogeek, los que iniciemos el tema, algo que no es poco.

    Con mucha expectativa esperamos escuchar (leer) de Uds su opinión.

    Gracias

  • Comparativa de Papeles Fotográficos

    Comparativa de Papeles Fotográficos

    Desde hace tiempo debía hacer una comparativa de papeles fotográficos. Hace seguramente mas de un año que los compré a través de Mercado Libre, ante la imposibilidad en ese momento de poder adquirirlos en S.M. de Tucumán donde resido.

    Hago un paréntesis en el artículo para observar que el proceso de compra fue muy bueno. La realicé a Andrés Fabbri, que me atendió muy bien. Grande y agradable fue mi sorpresa cuando me comentó que tenía un representante en Tucumán, Esteban Longhi.

    Esteban tuvo la deferencia de encontrarse conmigo un sábado, entregarme los papeles y sugerirme los distintos tipos de papeles que podía utilizar para fotografía. Tuve la oportunidad de conocer su negocio, donde me mostró distintos tipos de papeles y también me obsequió unas muestras para que las probara. Es gente que sabe.

    En este último tiempo entré en contacto gracias a Emiliano, con la gente de MCA PHOTO PAPER , que también muy amablemente me mandó desde Bs. As. por correo unas muestras de papeles fotográficos, con la particularidad que de las dos muestras de cada tipo de papel, una estaba impresa con una foto que ocupaba algo menos de la mitad de la superficie de la hoja, lo que me dejaba espacio para poder imprimir en el sector vacío y facilitar la comparación con la impresión de sus tintas vs. las originales de HP que son las que usé. Además de la foto las hojas tenían perfectamente identificadas sus características (tipo de papel, gramaje; etc;) además de la referencia de estar impresas con una impresora Epson 290 con sistema continuo de tinta (CIS) y tintas MCA fotográficas.

    Carlos de MCA, me envió un mail donde me describía las ventajas de los CIS y sus tintas aplicados específicamente para EPSON que es donde desarrollaron su experiencia. No abundo sobre este particular porque no es el objeto del artículo, pero seguramente Emiliano en el blog desarrollará el tema.

    Finalmente llegó el momento  de probar los papeles.

    Detalles de las pruebas

    Todas las pruebas se realizaron utilizando Lightroom 2.2, porque:

    1. Es el programa que utilizo mas asiduamente para el retoque de mis fotos. Alguna que otra vez lo complemento con Photoshop.
    2. La interface de impresión de Lightroom es muy sencilla y no da lugar a confusión en los seteos.

    La impresora que utilicé es una HP Photosmart C5180 All-in-One con cartuchos de tinta original, es decir los HP 02 que poseen tintas Vivera.

    Los papeles utilizados en la prueba:

    1. MCA Premium Photo Paper Satin 255 g A4
    2. MCA Glossy Photo Paper 180 g A4 (GP180/100)
    3. MCA Glossy Photo Paper 240 g A4 (GP240/100)
    4. Papel Fotográfico Avanzado HP (HP Advanced Photo Paper) Carta
    5. Papel Foto Kennen CC Glossy 200 g A4
    6. Papel Foto Kennen Wove A4
    7. Papel Foto Kennen Pearl A4
    8. Kennen Premium RC Photo Paper Glossy 260 g A4

    Como se aprecia una oferta variada de papeles…

    Desarrollo

    Como no disponía de la imagen que venía en las hojas de prueba impresas, escaneé la misma a una resolución de 300 dpi (con 200 dpi hubiera sido suficiente) para poder reproducirla y compararla, lo que hice importandola a Lightroom. Realmente lo que se ve en la imagen escaneada es igual a la imagen impresa, al menos no noto diferencias.

    Esta es la foto:

    MCA Photopaper muestra

    Nota: Los puntos blancos que pueden aparecer en las imágenes probablemente se deban a el brillo de la luz reflejada sobre el papel.

    Para probar un poco más, utilicé mis propias fotos, tratando de poner varias con distintos motivos que representen tipos de fotografía que cualquier usuario puede llegar a sacar y con la variedad tonal que permita apreciar la calidad del sustrato (papel).

    El seteo de Lightroom para las pruebas es este, con perfil de color del papel HP Advanced Photo Paper:

    Configuración Adobe Lightroom Papel Fotográfico

    Aclaración: cuando probé los papeles que no eran Glossy, cambié la configuración de Rendering Intent a Matte (Mate).

    Paso a Paso

    1. Con la imagen en Lightroom generé una plantilla en Lightroom que me permitiera imprimir la foto en la posición correcta, de tal manera que no “pisara” la foto que ya venía impresa en las hojas de muestra. (Es verdad, en alguna foto no lo logré). Tuve cuidado de colocar la hoja en la posición adecuada.
    2. Con la plantilla armada (template) imprimí la primera copia en el MCA Glossy Photo Paper de 180 g (gp180/100).
    3. Repetí el proceso para cada uno de los papeles de MCA.
    4. Luego armé otra plantilla donde coloqué mis fotos y la foto escaneada de MCA para poder compararlas.
    5. Repetí el proceso del punto 2. para todos los papeles fotográficos de la prueba.

    Resultados y Conclusiones

    (La imagen de la derecha es la escaneada)

    MCA Premium Photo Paper Satin

    MCA Papel Satinado

    Se puede observar que la imagen aparece un poco mas oscura, en fotografía diríamos subexpuesta, y con alguna dominancia de la gama del azul.  Es de destacar que este papel es ideal para realizar albumes de fotos. Se comporta de idéntica manera que el papel de revelado semi mate. No es del todo mate y tiene un brillo especial que le da el granulado con la incidencia de la luz. Lo recomiendo muchísimo para realizar retratos. Lamentablemente no tengo mas muestras para realizar impresiones de fotografías B&N, pero imagino que quedarán espectaculares. De los papeles MCA, esta es mi selección y recomendación.

    MCA Glossy Photo Paper de 180 g (gp180/100).

    MCA Glossy Photo Paper 180gr

    La tinta de la impresora se sigue comportando de la misma manera. Persiste la subexposición y tonalidad en las tintas Vivera de la HP.  No obstante la calidad es muy buena y se aprecian todos los detalles. Nótese la barba y las cejas del personaje.

    MCA Glossy Photo Paper de 240 g (gp240/100).

    MCA Glossy Photo Paper 240gr

    Se obtuvo idéntico resultado que el anterior. Es lógico, la única diferencia es el espesor del papel. En mis gustos personales respecto de este ítem me inclino por este papel mas grueso. Da mejor tacto en la mano y presencia a la hora de colocarlo en un portarretratos o en algún álbum. No hubo problema alguno con la alimentación de mi impresora.

    Papel Fotográfico Avanzado HP (HP Advanced Photo Paper)

    HP Advanced Photo Paper

    Este sería el estandard de comparación de la prueba. ¿Por qué?. El papel HP tiene en su reverso un código de barras, que leído por el dispositivo ad hoc de las impresoras HP, lo identifican y automaticamente se setea con ese papel, con lo cual no debemos preocuparnos por ese detalle, la máquina lo hace por nosotros. Por otro lado el papel está formulado para estas tintas con el objetivo de otener la máxima calidad. HP lo denomina sistema Autosense. No obstante según la tabla de tipos de papel de HP, con el que mejor resultados se obtiene es con el Premium Plus Photo Paper, que hasta donde yo conozco, sólo se puede obtener comprandolo en EE.UU.

    En comparación con la impresión sobre el MCA Glossy Photo Paper, este último da una apenas perceptible tonalidad hacia los rojos. Hay que observar bien para apreciarla.

    Papel Foto Kennen CC Glossy 200 g

    Kennen CC 200grs

    Comenzando con los papeles Kennen, debo decir que el comportamiento de este glossy es muy bueno. Reproduce muy bien los colores y tiene buen tacto y aspecto. Según pude notar después de observar varias veces, el blanco del Kennen es levemente mas neutro (mas blanco, bah!) que el del HP Advanced. La verdad es que me gustaría poder probar el HP Premium Plus. Es una muy buena opción para la impresión de nuestras fotos.

    Papel Foto Kennen Wove

    Kennen Wove

    Personalmente a este papel no lo definiría como fotográfico. En la imagen podrán apreciar una trama, pues bien es la del papel, muy finita que le da un brillo especial similar a la seda. Las fotos quedan muy bien impresas y no hay ningún tipo de problemas, a pesar de ello le da un aspecto mate a las imágenes que las apaga un poco. No lo recomiendo para impresiones de fotos, pero es una excelente opción para impresiones de tarjetas personales o de invitación, o trabajos creativos.

    Papel Foto Kennen Pearl

    Kennen Pearl

    Nota: Los puntos blancos son reflejo del grano en el proceso de escaneo.

    Podemos decir sin lugar a dudas que este papel es idéntica prestación que el Satin o Luster de MCA. A simple vista tienen el mismo grano. De comportamiento y tacto impecable. Apto para que le pongan los dedos encima sin dejar rastros de ellos. Como dije antes, es el papel preferido para retratos o para composiciones en B&N. Excelente opción.

    Kennen Premium RC Photo Paper Glossy 260gr

    Kennen Premium RC Photo Paper Glossy 260gr

    Este papel es lo que denominaríamos un semi-mate. Tiene un brillo que no llega a glossy y un grano muy fino que no lo hace satin o luster. Queda a mitad de camino entre ambas opciones. En la tendencia de colores, vira más hacia los marrones. Quizás por estas dos razones apaga, para mi gusto sensiblemente, los colores. Los verdes no lo son tanto, el fucsia de la flor tiene poco brillo, y la cara del niño está algo bronceada cuando no debería estarlo. De los papeles probados es el que más desentonó en cuanto a la reproducibilidad de colores. Quizás lo usaría mas para impresiones de paisajes que para fotos coloridas o retratos. Los 260 g no significaron ningún problema para mi HP.

    Generalidades Finales

    A excepción del Kennen Premium RC Photo Paper de 260 g, absolutamente todos los papeles se comportaron de forma impecable, y con resultados muy similares, apenas perceptibles. Está a la altura de los de primera marca como Hewlett Packard.

    Todos secaron de forma inmediata, a pesar de que la impresora estaba en la opción “Optima” en cuanto a calidad lo que significa mayor tiempo de impresión y más tinta. Comprobé que al ponerlos apilados (a propósito) inmediatamente de sacarlos de la bandeja de la impresora, ninguno se pegó con otro, a pesar de que la prueba se realizó con una humedad y calor bastante altos.

    No hay dudas que los papeles MCA van muy bien con las tintas MCA para impresoras Epson. La calidad de impresión es excelente y si tuviera una Epson fotográfica y decidir por este aspecto, no dudaría en colocar el sitema CIS de MCA. (La verdad es que le tengo unas ganas terribles a la Epson 1410). Guardaré estas copias y si puedo lograr conseguir la foto de la muestra realizaré la prueba para compararlas. Si el tiempo transcurrido es el necesario les haré el comentario sobre la vejez y fading que puede tener la impresión sobre los papeles MCA.

    Respecto de esto último, sí puedo decir que los papeles Kennen, hasta ahora se comportan muy bien. Tengo fotos en portarretratos impresas en este papel desde hace largamente más de un año, que están expuestas al sol por largo rato y matienen el color original.

    Como se habrán dado cuenta esta no es una comparativa estrictamente técnica, ni pretende serlo, todo lo contrario. La idea fue vertir mi experiencia como usuario de la forma mas objetiva posible.

    Sin lugar a dudas podemos decir que la calidad y reproducibilidad de los colores de estos papeles hace que la selección sea una cuestión personal, donde el gusto y el tipo de trabajo a imprimir serán los que inclinen la balanza.

  • Cómo limpiar el sensor de una cámara digital

    Cómo limpiar el sensor de una cámara digital

    Volví de mis vacaciones, me senté al frente de mi PC ansioso por ver las fotos que había sacado. Eran más de 500, que finalmente quedaron en 460. Grande fue mi sorpresa cuando a partir de un determinado momento empiezo a ver algunas motas raras en ellas. Sí, efectivamente, mi cámara se había ensuciado y dispongo de una colección de aproximadamente 400 fotos con motas y puntitos negros.

    A partir de allí me puse a buscar información respecto de la limpieza del sensor. En primer lugar quién podía hacerlo, cuánto me cobrarían, cómo quedaría, etc;. Los datos que obtuve indicaban que la experiencia de otras personas fue que le habían cobrado mucho dinero por el trabajo y no les había quedado bien. Dí entonces el próximo paso: hacerlo yo mismo.

    Debo confesar que no soy habilidoso, pero sí persistente al límite de lo obsesivo. Me puse en la tarea de investigar cómo se hacía la limpieza y qué necesitaba para ello.

    Empecé por buscar en “sitios oficiales”. Como mi máquina es una Nikon D40, hice las búsquedas en Google con ese parámetro. Esto me permitió conocer que las empresas especializadas desarrollaron líquidos recomendados para cada tipo de cámara (no de marca). Para ser mas claro, no es lo mismo un líquido para limpiar una Nikon D40, que el recomendado para limpiar una Nikon D200. Esto se debe a que los distintos modelos tienen una capa superficial protectora (coating) en el filtro, que hace que sea más difícil rayarlo. La D40 lo tiene, la D200 no. Mejor no lo pongamos a prueba… Intenté comprar los elementos específicos para realizar la limpieza, concretamente los productos de Photographic Solutions, pero no tuve éxito. No es posible mandarlos por avión ya que son inflamables. Por otro lado, es increíble tener que pagar más del doble del costo de los productos por su envío (si hubiera sido posible). Esto no me desalentó y seguí buscando alternativas. Hasta que llegué a este sitio que fue el que me sirvió de guía, al que aprovecho para agradecerle.

    Los elementos que utilicé para realizar la limpieza fueron:

    • Hisopos descartables de algodón
    • Alcohol Isopropílico
    • Pera de aire
    • Aerosol de aire comprimido
    Elementos para limpiar el sensor de una cámara de fotos

    Paso a Paso

    Nota 1: Los pasos que detallaré, se aplican a la Nikon D40, seguramente en otras máquinas el procedimiento será similar.

    Nota 2: El sensor es un elemento delicado y muy importante de la cámara. Debe ser tratado con mucho cuidado y responsabilidad.

    Nota 3: El alcohol isopropílico es una sustancia que debe manejarse con cuidado. Ver ficha de seguridad

    Nota 4: La limpieza debe ser realizada en un lugar muy limpio y sin corrientes de aire. Decir que debe estar libre de polvo, más que una obviedad es una utopía.

    Nota 5: El riesgo de realizar esta tarea es personal… 🙂

    Superado el temor y ansiedad incial, que nos invade a todos, debemos realajarnos y:

    1. Tomamos una foto apuntando al cielo (debe ser uniforme, sin nubes) con estos parámetros: Modo Manual, Enfoque Manual desenfocado al infinito, f 22 o la apertura más chica (f grande), ISO 200 o la más baja que tenga la máquina.
    2. Procesamos la foto en Photoshop, Lightroom o similar. Ajustamos niveles y exposición de tal manera de poder ver las motas de polvo o suciedad. Ver fotos mas abajo. Recordar que lo que vemos en la foto está invertido en el filtro del sensor, en lenguaje coloquial: “está patas arriba”. Esto debemos tener en cuenta para concentrar nuestra limpieza en los lugares donde veamos las motas.
    3. Soplamos la cámara externamente, sí, el cuerpo y el lente. Dediquen especial atención a los lugares donde hay juntas o intersticios, por ejemplo: montura del lente, perillas, etc;. Creanme que se acumula mucho polvo que luego podrá entrar al interior de la cámara que es lo que queremos mantener limpio. Yo lo hice con el aerosol que tiene buena presión para esto.
    4. Encender la cámara y bloquear el espejo. Menú > Configuración > Bloqueo Espejo. ¡Cuidado! La cámara debe tener la batería cargada a full. De todas maneras Nikon prevee que si nos queda poca batería, solo el último segmento, nos impide realizar el bloqueo del espejo inhabilitando la opción. No queremos que el espejo se cierre por falta de batería cuando estamos pasando el hisopo, ¿no?.
    5. Seguir la instrucción en el LCD de la cámara: Realizar un disparo. Con ello se bloquea.
    6. Sacar el lente.
    7. Podrán ver que una superficie brillante al fondo de la cámara. Esto es lo que debemos limpiar. En realidad es un filtro (paso bajo) que está delante del sensor.
    8. Tomamos un hisopo con 1 o 2 gotas de alcohol isopropílico (depende como esté de sucio) y lo pasamos desde un borde a otro. En mi caso lo hice en ambos sentidos, horizontal y vertical, con preferencia al horizontal. Me concentré en los bordes intentando sacar el polvo que allí había. Es muy importante no mojar el sensor para no dejar vetas cuando se seque, debe estar húmedo simplemente. Repasar cuantas veces sea necesario.
    9. Apagamos la máquina. Se desbloquea el espejo.
    10. Reponemos el lente.
    11. Sacamos nuevamente la foto del paso 1 y repetimos el paso 2. Verificamos la eficiencia de nuestra limpieza. De ser necesario repetimos la operación.

    Algunas recomendaciones:

    • Limpiar el monitor. No será la primera vez que veamos una mota supuestamente en el sensor, cuando en realidad está en nuestro monitor.
    • En caso de haber mojado el sensor, no preocuparse, se evapora rápido. Pero para que no queden vetas secar con un hisopo seco suavemente.
    • No tocar el algodón con nuestros dedos, tenemos grasa a pesar de ser extremadamente pulcros y lavarnos las manos cada 5 minutos.
    • No tocar con el algodón la telita de pana (creo que es de pana o similar) que está alrededor del sensor, quedan las hebras de algodón y luego será muy difícil sacarlas, con riesgo de tener siempre un “pelito” o fibra dando vueltas en el interior de la cámara.
    • Personalmente creo que si nos queda alguna motita rebelde que apenas se nota, prefiero no insistir en el momento con la limpieza ya que podemos rayar el filtro y ahí sí que no tenemos vuelta atrás. Sugiero retocar con programas de edición las fotos e insistir luego, en otro momento. La ansiedad nos puede jugar en contra.

    Les dejo las fotos del antes y después de la limpieza.

    Sensor sucio
    Sensor limpio

    La diferencia en el color de las fotos se debe al distinto retoque que hice con las fotos para buscar el mejor contraste que delatara la existencia de suciedad.

    Espero haber contribuído algo con Uds. y quedo a la espera de comentarios.

  • Fotografía de un rayo

    Fotografía de un rayo

    Ayer a eso de las 9 de la noche el cielo se nubló. Yo estaba haciendo algunos diseños para mi hermana que le debo para su sitio cuando de golpe un destello por la ventana llama mi atención. Levanté la cortina para ver si lograba ver algún rayo. Esperé unos segundos y como no pasaba nada seguí en lo mío.

    A los pocos minutos el cielo se puso azul por un instante. Fué algo descomunal. No dudé. Me levanté, busqué mi Nikon D80 y el trípode que nunca apareció. Me fuí al living y como pude apoyé el lente contra el vidrio de la ventana para tratar de mantenerlo lo más fijo posible. En ese momento me acordé que tenía que configurar la cámara…maldición! ya había encontrado la posición perfecta.

    Ajusté la cámara…5 segundos de exposición deberían ser suficientes. ISO? “Mmmm si es muy alto se va a iluminar demasiado el cuadro” pensé. “Probemos con 100. Apertura? y…..un f5 debería ser suficiente”. “Una cosa más” pensé. “Por las dudas pongo en continuous shot a la cámara porque sino no voy a enganchar nada”.

    Saqué una, dos, tres, cuatro, cinco, seis fotos y en la séptima…

    Fotografía de un rayo